TEXTO

O Bicho

^{Manuel Bandeira}

Vi ontem um bicho
Na imundície do pátio
Catando comida entre os detritos.

Quando achava alguma coisa,
[05] Não examinava nem cheirava:
Engolia com voracidade.

O bicho não era um cão,
Não era um gato,
Não era um rato.

[10] O bicho, meu Deus, era um homem.

TEXTO

Diáspora

Acalmou a tormenta
Pereceram
Os que a estes mares ontem se arriscaram
E vivem os que por um amor tremeram
[60] E dos céus os destinos esperaram

Atravessamos o mar Egeu
O barco cheio de fariseus
Como os cubanos, sírios, ciganos
Como romanos sem Coliseu
[65] Atravessamos pro outro lado
No Rio Vermelho do mar sagrado
Os Center shoppings superlotados
De retirantes refugiados

You, where are you?
[70] Where are you?
Where are you?

Onde está
Meu irmão
Sem Irmã
[75] O meu filho sem pai
Minha mãe
Sem avó

Dando a mão pra ninguém
Sem lugar
[80] Pra ficar
Os meninos sem paz
Onde estás
Meu senhor
Onde estás?
[85] Onde estás?

Deus
Ó Deus onde estás
Que não respondes
Em que mundo
[90] Em qu’estrela
Tu t’escondes
Embuçado nos céus
Há dois mil anos te mandei meu grito
Que embalde desde então corre o infinito
[95] Onde estás, Senhor Deus

[...]

Observe a estrutura sintática da primeira estrofe da letra da canção Diáspora (linhas 56-60) e atente para as seguintes afirmações:

I. Os sujeitos dos verbos perecer (“pereceram” — linha 57) e viver (“vivem” — linha 59) se encontram na ordem inversa e correspondem a um mesmo referente que é iniciado pela expressão “os que” (linhas 58 e 59).

II. Considerando “a tormenta” (linha 56) como um fenômeno da natureza, é correto afirmar que a referida expressão é sujeito do verbo acalmar (“Acalmou” — linha 56).

III. O sujeito do verbo viver (“vivem” — linha 59) pode ser interpretado como simples ou composto, dependendo da interpretação da expressão “[...] os que por um amor tremeram / E dos céus os destinos esperaram” (linhas 59-60).

TEXTO

[...]
Uma noite de inverno, gelada e nevoenta,
cercava a criaturinha. Silêncio completo,
nenhum sinal de vida nos arredores. O galo
velho não cantava no poleiro, nem Fabiano
[120] roncava na cama de varas. Estes sons não
interessavam Baleia, mas quando o galo
batia as asas e Fabiano se virava,
emanações familiares revelavam-lhe a
presença deles. Agora parecia que a

[125] fazenda se tinha despovoado.

Baleia respirava depressa, a boca aberta, os
queixos desgovernados, a língua pendente
e insensível. Não sabia o que tinha
sucedido. O estrondo, a pancada que
[130] recebera no quarto e a viagem difícil no
barreiro ao fim do pátio desvaneciam-se no
seu espírito.

Provavelmente estava na cozinha, entre as
pedras que serviam de trempe. Antes de se
[135] deitar, sinhá Vitória retirava dali os carvões
e a cinza, varria com um molho de
vassourinha o chão queimado, e aquilo
ficava um bom lugar para cachorro
descansar. O calor afugentava as pulgas, a
[140] terra se amaciava. E, findos os cochilos,
numerosos preás corriam e saltavam, um
formigueiro de preás invadia a cozinha.

A tremura subia, deixava a barriga e
chegava ao peito de Baleia. Do outro peito
[145] para trás era tudo insensibilidade e
esquecimento. Mas o resto do corpo se
arrepiava, espinhos de mandacaru
penetravam na carne meio comida pela
doença.

[150] Baleia encostava a cabecinha fatigada na
pedra. A pedra estava fria, certamente
sinhá Vitória tinha deixado o fogo apagar-se
muito cedo.

Baleia queria dormir. Acordaria feliz, num
[155] mundo cheio de preás. E lamberia as mãos
de Fabiano, um Fabiano enorme. As
crianças se espojariam com ela, rolariam
com ela num pátio enorme, num chiqueiro
enorme. O mundo ficaria todo cheio de
[160] preás, gordos, enormes.

Leia, a seguir, parte da resenha crítica sobre a série televisiva “Olhos que Condenam”, dirigida por Ava Duvernay:

“Um fim de tarde em 19 de abril de 1989. Um grupo de aproximadamente 40 jovens e adolescentes se reúne espontaneamente para dar uma volta no Central Park, em Nova York. Poderia ser apenas um grupo jovem se divertindo juntos, correndo, pulando e brincando pelo parque, não fosse um detalhe: eram todos negros. Esse foi o ponto fundamental para a sequência de tragédias que decorreram naquela noite. Na mesma noite, Patricia Meilli, uma moça branca, foi correr no parque, porém, foi atacada e estuprada, sendo deixada inconsciente no mato. Desesperados para concluir este caso – que feria o cartão-postal de Nova York – a polícia do 24º batalhão decide arbitrariamente deter cinco jovens negros, com idade entre 14 e 16 anos, e decretá-los culpados pelo crime, mesmo sem provas”.

De acordo com a Organização Mundial da Saúde (OMS), aptidão física é a capacidade de realização de atividade física ou muscular de maneira satisfatória. Pode ser dividida em aptidão física relacionada à saúde, que abrange um maior número de pessoas, e aptidão física relacionada à performance ou ao desempenho desportivo, que é mais direcionada para atletas.

Para Ribeiro (2006), a história da formação e o sentido da sociedade brasileira explicam o porquê de o Brasil “não ter dado certo”. Ele quis dizer com isso que o nosso país não conseguiu atingir de modo satisfatório justiça social para todos. Ainda, segundo este autor, as nossas matrizes formadoras iniciais, a Lusa, a Tupi e a Afro, passaram principalmente pela experiência colonial, por meio da qual índios foram “desindianizados” e negros foram “desafricanizados” (desculturalizados de suas diversas culturas originais) devido à escravidão que, ao lado da base econômica colonial das monoculturas latifundiárias geradoras de concentração de terras na posse de poucos, ajudou a gestar uma sociedade cheia de disparidades, contradições e antagonismos que subsiste sob o rótulo de “povo brasileiro”.

No Brasil, “a realidade do mundo do trabalho revela que os homens, de modo geral, continuam ganhando mais do que as mulheres (R$1.831 contra R$1.288, em 2014). Os homens brancos representam o topo da pirâmide social e econômica do país com rendimento médio de R$2.393. Eles também ocupam os lugares de maiores prestígios no trabalho formal e assalariado, bem como na política. Na outra ponta, encontram-se as mulheres negras, que seguem representando a base da pirâmide de rendimentos econômicos (R$946 reais, em 2014), além de serem fortemente atingidas pelo desemprego e frequentemente alocadas nos trabalhos precários do país (Ipea, 2016)”.

TEXTO

Não Espere Pelo Fim

Foi com palavras aprazíveis e um
ingênuo sorriso que o homem de rosto
enrugado e cabelos acinzentados dirigiu-se à
sua ranzinza colega de abrigo:
– A vida não acabou. Não é chegada a
hora de postar-se diante do túmulo como se

a morte estivesse à espreita. É tempo de se
renovar, tomar novas escolhas e trilhar por
novos caminhos. Alimente os sonhos! Seja
jovem novamente!
Tão rápido, naquele dia, nasceu uma
inesperada paixão entre os dois. Aquele
carinho que Emanuel sempre sentira por
Maria das Dores enfim foi retribuído.
Quem disse que os velhos não podem
se apaixonar?
Maldito preconceito que cria raízes
profundas, inclusive na alma dos segregados!

E, assim, tão logo o tempo passou.
Anos de risos fáceis.
No entanto, não foi com lágrimas de
arrependimento que Maria fitou o epitáfio de
Emanuel, mas sim com olhos aquosos de
saudade e uma profunda paz em seu coração
renovado.

Rodrigo Duarte, um destacado intérprete da Escola de Frankfurt no Brasil, afirma que, na indústria cultural, “encontram-se embutidos atos de violência, oriundos do comprometimento tanto econômico quanto ideológico da indústria cultural com o status quo: ela precisa, por um lado, lucrar, justificando sua posição de próspero ramo de negócios; por outro, ela tem de ajudar a garantir a adesão das massas diante da situação precária em que elas se encontram no capitalismo tardio”.

O filósofo esloveno Slavoj Zizék, em uma crônica sobre o último episódio de Games of thrones, afirma: “O que está em jogo no conflito final é, para resumir de maneira simples, o seguinte: a revolta contra a tirania deveria se dar no marco de uma mera luta pelo retorno à versão antiga, mais bondosa, da mesma ordem hierárquica, ou deveria evoluir no sentido de uma busca por uma nova ordem necessária? [...] O embate final da série combina a rejeição a uma transformação radical com um velho mote antifeminista. [...] Aqui vale lembrar que o enredo foi escrito por dois homens. A figura Daenerys como rainha tresloucada é rigorosamente uma fantasia masculina (os críticos acertaram ao apontar que sua descida à loucura não se justificava psicologicamente). A cena em que ela, tomada por um olhar de fúria e loucura, sobrevoa a cidade em seu dragão incendiando casas e pessoas é simplesmente a expressão da ideologia patriarcal com seu medo de uma mulher politicamente forte”.